Category Archives: A-1 茶美学

C-1 茶美学

茶道的“好”在哪里“美”在哪里/文/许玉莲/20160814

茶道的“好”在哪里“美”在哪里/文/许玉莲/20160814

茶界里有许多不经思索、脱口而出的惯用语,仿佛不这样说,就会受他人排斥说自己不懂茶道,喝茶身份则不体面,大家盲目描述各种无甚深究其道理何在的词汇,事实上并没有完成传达看法的效果,缺乏自己思考即说的说法,无疑是不懂得恪守原则、珍惜自己信念的怪象,说多了是丑化自己智慧而已。

看一下,这些说法真能代表茶质很美吗?“自己亲手做”,这话在茶界掀起狂热,都说喝茶者要亲自深入茶山餐风宿露採叶子炒茶,自己做茶才最美,旁的人也不敢反对什么,一致认为虽然非专业制茶者甚至是一窍不通,但“自己亲手做”足见他用心,茶就因而“美”了。这和“手工茶”一样是荒谬迷思。是否茶人亲自制茶或茶叶是否手工做,与品质是否优美,期间没有必然关联,品质最重要是取决于制茶者功夫是否到家。

“遵循古法”、“传统工艺”,大家一听到什么祖传什么年代词汇便着迷了,不分皂白纷纷就说茶很美味。无可否认,累积长久经验是有把茶制作好的可能,但并不代表这可以成为一条判断品质好坏的公式。再说,总是嚷嚷“传统万岁”的另一面,是否也隐藏着不求精进的心态?

“很干净”、“没有异味”,这些品茶心得大家天天说得好像有多么超然、那茶有多美的样子,我认为这是何等失礼的说法,对泡茶者专诚拿个好茶出来泡的真情是种冒犯,因为人们在喝茶前已经带着“茶会有怪味”的偏见,才会感觉“想不到可尝到没有异味的茶”。这种评论字眼使人误解茶本不应该干净似地,以及暴露评论者对茶的无知。

“纯料茶” 是说同一时间从同一棵树上采下来的同一等级的茶青制出来的茶。 “古树茶”是说采摘树龄百年以上的茶青做成的茶。他们说没喝过古树纯料不算是喝过茶,听到“冰岛”、“老班章”、“正岩”这些地方名称像疯了般,仿佛多了一根其他的茶都不行的样子,也不管讲的人懂不懂、茶叶是否真的纯料、质地是否达到美的标准?他们丧失自身的判断力,听人说好就赶紧去抢购,是不是有点智商不足呢。

“黑茶的金花越多越好”,“白茶是一年茶、三年药、七年宝”,茶界把将这两句话当歌来唱。成品茶应制作到上架就可以喝,这是责任,要多少金花才是受欢迎的适饮期,每位品茗者要找出适合自己体质与口感;金花过多,则“菌味”增长茶味削减,那时的口感会出现寡淡、薄弱现象,并不美味。

听说这个好那个美总要去买到才安心,否则喝起来总觉不过瘾,在在显露集体不思考的状况。那要怎么做呢,需真正了解影响制茶好坏的因素,把每个制程找出真正的道理。要从泡茶、茶叶、茶器、泡茶空间一样一样去细细体会,真心诚意去思考可显出美感与艺术的内涵,找到就要有信心去做。别看到没有人这样做就觉得心虚,茶道的美,茶道的好不是跟着赶“火”赶“红”的,对茶道的内涵要有自己的信念。

事实上通过长期练习,一次又一次的培养自己的察觉力,才能抓出茶道的好好在哪里,茶道的美又美在哪里,到了那一天,大家会分辨得出其中的差异,即使它们是微小的。

(20160814茶道杂志 专栏稿) (1838)

论穿统一服式泡茶的利弊/许玉莲 /20160713

论穿统一服式泡茶的利弊/许玉莲 /20160713

许玉莲茶道

有人认定泡茶时一定要穿某种服式,否则不可以泡茶。今若没有做那类打扮仍然敢去赴茶会泡茶、喝茶的人已剩下不多。那些被规定的服式归纳为两种,一叫茶人服,二叫传统服,茶服明显特征有:不分性别的宽大袍子、上白袍下黑裙、脖子上打一条大围巾等;传统服大多指旗袍。这随声附和的怪现象起源于一些茶界人士喜欢这样穿,并要求他们下属和徒弟也这么穿,才几年光景大家就像穿制服似地穿起来了。叫人不禁思虑为何要穿一致衣服才会觉得安心?为何以为只要遵从名人大师说的话一切就没问题?

细心想想是穿还是不穿这类服式与茶道根本没有什么关系,茶道最直接方式就是泡出好喝的茶,泡茶时的衣服需符合泡茶工作的安全、卫生、品质、专业原则,能照顾到 “好好地泡茶”,依循这些诉求去做,最终一定就会产生适合的服装。现不顾使用者在泡茶时的需求、违反泡茶功能而将茶道带往错误方向的衣服只不过是表面的自我满足罢了。

穿统一服式代表的是壮大声势与认同,浩浩荡荡的一群,以为自己穿上某种衣服就成为一位拥有茶道气质的人,将个人汇集到团体让人家识别他们是一伙的,很多没有自信的人因此从这里找到自信,享受团体统一服式带给他们的优越感,但,同时这正是一件排除异己的事情,凡与他们穿得不一样的人来泡茶喝茶,他们就表露了排斥,渐渐地他们所认同的“泡茶价值”就只有他们那种,别的都不行,失去了个人理性判断与开明态度。

至于穿传统服他们会说,茶文化传承悠悠多少年,以前的长辈都这样穿,所以为了维系文化也要如此穿,不然就凸显不出茶的内涵。不过传统服的迷思在:到底哪个年代的服装才算是泡茶“应该穿”的服式?事实上传统不必然适合于现在,所谓传统服代表着的都是过去每个年代不同族群与社会制度下的服装,放在博物馆做历史回顾会更恰当。现代时空的我们应思考如何从本身生活提炼出适合自己泡茶文化的衣服才对。何况历代饮茶者如陆羽、苏东坡、千利休、曹雪芹等人,我们又何曾听说过他们为了要展示茶道内涵而跑去穿前人的服式了?内涵是自小就要教育、养成的一种从内而外的气质,不是痴心妄想穿套古老衣服做做表面功夫就会有的。

很多茶文化学校也说传统服装是正式服装,而茶会是正式的场合,所以学生泡茶必须穿传统服装。偏偏说这些话的师长们都没有穿传统服的习惯,这样不合理吧,难道师长们不必尊重这正式场合?说穿了原来统一服装只是为了方便管制学生,为此而忽略学生建立成熟的个人观点、学习独立自主处理得体的服装,则乖离了教育本位。

一些认为如果不按照统一服式,会出现很多不合礼仪的服装,担心喝茶喝到一半看见袒胸露背性感怪异的画面,顺着这类言论就推论到“伤风败俗道德沦亡”之批判。一些认为统一服式可消除泡茶者之间的社会地位、智愚、老新、富贫的差别,降低阶级压力。但,想让大家自在相处,应当通过系列美学与德育工作,培养良好审美观及生活态度才是,而并非依赖一致的服式来掩盖事实。

喜欢茶道的人,是希望在自己的人生里建立一项爱好,好好花一番功夫来磨练磨练泡茶手艺,手艺的磨练即包括心智的磨练,磨练得够文明成熟的人自然懂自己在泡茶时该穿何衣物。

(茶道杂志专栏20160713)

 

  (1407)

制茶泡茶喝茶都在无何有之乡(文/蔡荣章2016-08-02)

制茶泡茶喝茶都在无何有之乡(文/蔡荣章2016-08-02)

无我茶会蔡荣章

无何有之乡是说这世间本无可以阻绕你的事务,是可以自由发展的。延伸到制茶泡茶喝茶亦要在无何有的情况下,让茶从第一个生命周期的茶青自由过度到第二生命周期的茶叶,又经冲泡,自由过度到第三生命周期的茶汤,又经被饮用,自由过度到第四生命周期的叶底。

把鲜叶摊放在室内或室外,就这样放着,它就会变成各种不同发酵程度的茶,不需要添加任何的东西。适当时间给予一些搅拌,最后给予杀青、揉捻、干燥,就变成我们可以拿来泡饮的茶叶了。没有外加的东西,只要空气、温度、时间、与空气中的水分,搅拌它的手、揉捻它的机器、干燥它的热能都要干净。这个制茶环境真可谓是“无何有之乡”。

泡茶的时候,浸泡茶叶的壶、盛装茶汤的盅、饮用茶汤的杯,都要冼干净,而且不会有任何物质从器物中溶出。泡茶的水要低矿物质含量,也不要有任何的气味溶在水中。泡茶时给茶一个完全没有干扰的空间,让茶释放自己、形成自己的茶汤生命。所以泡茶也是在无何有之乡进行。

喝茶,要在空气新鲜,无吵杂的声响、音乐或人群,个人的精神状态良好,不是刚吃过强烈味道的食物,对绿茶红茶等不同类型的茶不存好恶之心。在这样无干搅的环境之下才容易认识、欣赏、享受茶汤之美。所以喝茶也是要在无何有之乡进行。

如果我们将泡茶、喝茶扩大到群体的生活:我们泡茶时不要受到每个人所用茶器种类的限制,不要受流派与地域习俗的限制,因而怀疑起自己所用的茶器、所用的方法,只是专心地使用着自己选定的茶具,精心地把茶泡好。我们奉茶给谁喝已无尊卑与好恶之心,请人喝茶时已无求报偿之心,喝茶时对各类茶都可以用超然的心情来欣赏它们。茶会进行时也可以掌握好各项进度与速度。这是茶道生活的无何有之乡,悠游于茶道的理想国。我们说茶道的精神是无流派与地域之分、对茶无好恶之心、对人无尊卑之分、泡茶求精进之心、奉茶无报偿之心、自行掌控茶会的程序、享受茶汤与茶会进行的美感。这些似乎是对茶会的诸多要求,事实上是泡茶奉茶喝茶上扫除障碍的方法,让人们悠游于茶道的理想国。

“无何有之乡”出自《庄子》逍遥游,是说到我们所处世界的“无”,既无永远存在的事物,也无改变自然现象的绝对力量。无何有之乡说的是常态、也是一处美丽的地方。想到我们泡茶奉茶喝茶的茶道世界也是一个无何有之乡,只有无何有才容易将茶制好、将茶泡好、将茶喝好、将茶道表现得尽兴、将茶道享用得富情趣。

制茶时为迎合不深刻了解茶性的消费者,因为他们喜欢香与甘而调以香精与甘料。泡茶时为求降低茶的苦涩,使用了能释出某些成分以降低苦涩的壶或杯。喝茶时强调此茶出自何处或何人之手、市价昂贵的情形,搅乱了品评的客观性。奉茶为了奉承某人、为了得到回报、为了炫耀茶价、为了偏爱哪款茶,让茶喝得不自在、喝得不知味。都不是无何有之乡的境界。

无何有之乡是客观的存在,制茶、泡茶、喝茶是无需任何外加的东西;无何有之乡也是主观的认知,我们知道茶道要那么单纯才能完善表现,我们就不要加入其他非茶的元素,造成茶道的障碍。

刊登茶道杂志专栏(201608) (1434)

纯茶道的觉醒–许玉莲

 

纯茶道的觉醒

许玉莲

要说纯茶道,因为茶道变质了,茶人也渐失散了。茶道原来指泡茶、奉茶、喝茶这一桩事,泡着、喝着、天天把玩着,于是磨出许多平常不怎么上心的事情,与茶有直接关系的水、器、环境、时间、手法,或是从坐的方式到吃饭的方式,无论它们是多么微小,或有人觉得无关重要,但泡茶人为了能更好地泡茶,会重新评估这些器物和行为,必要时调整、归纳它们,使到它们能够为茶服务。如:我们如何提起一支有二公升那么重的煮水壶?所以我们知道坐时下盘要稳,上身才能活动自如;下盘欲稳定则双脚要平踏地面、双肩放松;提煮水壶要方便使力,则需握住提梁后端、手肘垂下不可高于肩;要手肘能够安然垂下,桌面和椅面的距离需缩短,不能用平常吃饭的桌子,一般餐桌高约三十一英寸,泡茶桌只需二十七、八英寸,提起煮水壶刚好落在泡茶者胸前、壶的位置。桌椅调整了,人的动作会随之产生新规范,其他种种也会配合进来,于是为了可以安全使力提煮水壶,它背后藏有一点一滴累积出来的泡茶喝茶的真实经验,此些个定位牵一发动全身,充满了茶道张力。

但现今大家习惯都改了,这是一个你要什么知识与照片都可从网路截取的时代,大家泡茶、喝茶不再从自身出发,他们从网络获得具体数字、描述和照片后就依样画葫芦模仿,煮水,觉得要用银壶、喝普洱,非要单株纯料,连买个茶杯、穿何服装都有清单,大家不再自己观察、琢磨事情,只依赖那些清单例行公事一番。商家看到机会,把照片资料贴网路当营销手段,如它说用老旧纯锡杯托好,第二天这些杯托就供不应求了,它说喝岩茶就要喝“马肉”,人人就迫不及待摆个茶席献宝;营销是没错,可带动经济和文化发展,令人奇怪的是为何大多数泡茶、喝茶者会对这些资讯趋之若鹜,乖乖听话全单照做?是否意味着大家希望赶紧得到认同、以便赢来羡慕的眼光?殊不知“茶道之事”自己要分辨得出来,而不是花很多钱就能买回来的。这对正在做茶道研究的人来说是一记警钟,即所谓的“茶道应怎么做”,由经济挂帅的商家主导,它们的资料单一而粗糙,茶道研究者是否反省如何平衡此局面。

网路的流行,是纯茶道萎缩的开始,因为大家为了照片效果好看,在茶席加入许多与茶无相关的外在事物如:复古服装、古董木头、禅意风景等;也为泡茶、喝茶加入许多情节如:谈情说爱、清歌妙舞、忠孝節義;光是有这种表面视觉的敘述而忘记茶道必须从茶汤、喝茶里找出真理,更误导大众以为茶道只是人们虚情假意的在上演一出戏,如此下去纯茶道早晚会被牺牲掉亦不可知。人们总是爱茶道爱不够,总是嫌它太单薄对它没信心,更甚是一说到喝茶总有点心虚认为它只不过是口腹之欲的肤浅事,以致现今茶道路上只剩下商业包装的表演与复古。

如何从“泡茶、奉茶、喝茶” 直接变成“茶道”,泡茶的人需要不断改善自己与四周的沟通能力,要有能力将嗅到、尝到、看到、摸到、听到的东西加以分析和连接,应用在茶上,如此,泡茶除了是感官体验外,也可从这些感官体验提炼出一些有意义的东西。整个过程,“知识”容易得到而“感觉”很难,要把玩的是“细节”而不是“情节”。

(刊登20160511茶道杂志)

许玉莲会长许玉莲

 

  (1885)

要现场创作的茶道艺术-蔡荣章

蔡荣章茶道

要现场创作的茶道艺术

蔡荣章

有人在另一个房间泡了一杯茶端过来,一喝当然知道泡得好不好,但那杯茶是一件成品,不是一件茶汤作品,也不是一件茶道艺术。把茶在另外一个地方泡了才端过来,即使泡得很好,也只是一杯好茶,不容易体会到茶道的全貌,但是如果在面前泡了,又亲自奉了茶,这时奉出的是一件茶汤作品,呈现的是一件茶道艺术作品。茶汤是茶道艺术最终的作品,泡茶、奉茶、品茶是茶道艺术的全程作品。

我们强调要现场呈现茶道艺术,是强调它的现场创作,艺术重在创作,而泡茶、奉茶、品茶又是这项艺术的整体,当然这三件主体都要在现场创作。

茶道艺术既然被定义为泡茶、奉茶、品茶的艺术呈现,泡茶、奉茶就变得重要,从备水、备具、备茶、泡茶到奉茶(包括只奉给自己)就要当它是茶道艺术的开始,将泡茶者及品茗者的心情安顿下来,然后欣赏最后的茶汤。茶汤之前的泡茶、奉茶是茶汤上场之前的序曲,不是茶道艺术的表演部分,(很多人误解泡茶、奉茶是表演,更大的错误是认为泡茶、奉茶是艺,加上后面的品茶就成了茶艺)茶道艺术不能分成表演的泡茶、奉茶,与享用的品茶。唯有具备这样的认知,才不会夸大泡茶、奉茶的动作而简化了茶汤的艺术性。

茶道艺术强调亲自创作,不是找一个人泡茶、奉茶,另一个人或几个人品茶。这个全程创作的人称为茶道艺术家,他的茶道艺术造诣如何暂且不说,但他是全程泡茶、奉茶,而且与自己及其他品茗者共同欣赏茶汤。如果把泡茶、奉茶与接下来的品茶分开,那可能是找一位泡茶者泡茶,让喝茶者喝茶而已,这有本质上的差异。我们要说:只要是茶道艺术,就必须由茶道艺术家从泡茶、奉茶,到品茶全程呈现。我们看到有些喝茶的营业场所,虽然设有专人泡茶给客人喝,但这个人不能将泡茶、奉茶、品茶当作一件作品呈现,甚至还只是坐在一旁的小几上侍候客人,这个现象不算是茶道艺术的提供,只是有人帮忙泡茶而已。

任何一项艺术都是要有作者的,茶道艺术的作者是茶道艺术家,他要主导茶道艺术全程的进行,没有全程主导的能力就谈不上创作,没有创作,艺术就无法形成。

在绘画、音乐、舞蹈、戏剧、歌剧等艺术里,茶道艺术的形式比较接近歌剧,如果我们只专注欣赏茶道艺术的最后那杯茶,那有如闭着眼睛只欣赏歌剧的歌唱,如果我们关注了泡茶、奉茶、品茶的全程,那才是欣赏歌剧的全部。歌唱是歌剧的灵魂、茶汤是茶道艺术的灵魂,如果歌唱脱离了舞台上的演员肢体与表现情节的文字,就只是音乐了,如果茶汤脱离了泡茶、奉茶,就只是茶汤艺术了。

我们强调茶道艺术的纯度,将不含背景音乐、舞蹈、吟唱、装置艺术的泡茶、奉茶、品茶称为纯茶道,有人说:将泡茶、奉茶与品茶分开,仅专注于最后的那杯茶汤,不就更纯了?但茶汤永远要依附在泡茶的用水、茶具、泡法上,若要称作茶汤艺术,要加上泡茶。若要称作茶道艺术,就要加上奉茶。所以茶道艺术就是包括了泡茶、奉茶、品茶的一项艺术,要现场完整地呈现。

(20160716《茶道》月刊专栏 )

蔡荣章泡茶师考试

 

  (1251)

谁来关心喝茶艺术-蔡荣章

谁来关心喝茶艺术/文/蔡荣章/2016.04.17

泡茶师考试蔡荣章

解渴喝杯茶,或是赶时髦泡茶喝,这样的茶事,大家与农业、商业管理部门会关心,关心农药与重金属的残留、关心包装上的标示与内容物是否一致,但没有人会管你怎么泡、泡得好不好。如果喝茶变成了艺术项目,茶叶是与泡茶、奉茶、品茶绑在一起的,这时候茶是怎么泡、泡得好不好变得非常重要,但这部分就不是农业、商业管理部门所能做的事。目前只有爱好喝茶艺术的人才会关心,往下发展,喝茶既然已到了艺术的领域,理应由艺术界人士与文化管理部门出面关注。

但是到2010年代止,除日本抹茶道受到各地茶道界与日本文化部门的关注外,其他地区的艺术界人士关心喝茶艺术的人不多,文化管理部门也没有将喝茶艺术纳入管理的范围。有人针对这一点会说:先看艺术界人士承不承认喝茶是门艺术,但我有不同的看法:先不管别人怎么看,把自己的喝茶艺术显现出来,不管是在自己的生活中,或是举办活动演示给大家看。如果爱好喝茶艺术的人弄不清楚喝茶的艺术在哪里,或是显现的艺术太过浅薄,那就难怪别人不承认喝茶是门艺术。如果掌有茶文化话语权的人弄不清楚喝茶的艺术,有人提到喝茶艺术就会被驳斥为喊高调、钻牛角尖,那就阻碍了喝茶艺术能够被人享用的机会与时间。

说喝茶艺术也好、说茶道艺术也好,与音乐、绘画一样,当他们靠近纯艺术的时候,都属于较小众的生活内容,但是它必须与普及性高的喝茶、音乐、绘画等同时成长,这样人们的文明状况才健康。如艺术性的音乐要与普及性的音乐并存一样,不是说等普及性音乐发展后才发展艺术性的音乐。茶文化界就有“喝茶艺术尚言之过早”的声音,也有“这部分轮不到我说”的感概,但是左看右看,除了说这些话的人外,并没有上一层的人可以做这方面的发言,如此说来,就是要爱好喝茶艺术的人义不容辞地站出来高喊:喝茶艺术已发出枝干,大家要关注这个艺术项目。

建立茶道艺术的关键不是享用人数的多寡,也不是普及性与艺术性执重的问题,爱好喝茶艺术的人要有舍我取谁的认知。不必太参考别人的做法,也不要太在意别人怎么看。喝茶艺术除了日本抹茶道已表现出泡茶、奉茶、喝茶的美感与艺术性外,其他可供参考的不多。将自己泡茶喝茶间形成的图像与精神面貌表现在生活中、公开演示出来。要有重复再创作的能力,不能只是随机的行为,这次做了,下次能否如此不得而知,这其中就包括了精准的技术与艺术的拿捏。如此做了,这里一朵花那里一朵花,自然显现喝茶艺术的存在与面貌。

不要因为找不到古人以泡茶奉茶喝茶为主题的艺术作品而不敢独自做主地说是可以在现在生活中有茶道艺术。古人有许多只是“享用茶”的茶诗、茶画留存,但把泡茶、奉茶与喝茶融在一起形成的文学与绘画作品不多。但今日有现代人的生活与艺术创作的方式,将泡茶奉茶喝茶作为一项艺术来呈现自然可行。

普及性茶道与艺术性茶道在人们生活上各占据有重要地位,但本质与内容是不一样的,享用者在两者之间的交替性也不强,但两者同步成金字塔形的发展是茶文化体质良好的现象。

(刊登《茶道》专栏2016.04.17)

蔡荣章

 

 

  (1604)

茶道艺术的创新要新在哪里-蔡荣章

2017蔡荣章

茶道艺术的创新要新在哪里

蔡荣章

当我们说到艺术,涌现脑际的是“创作”,因为艺术重在创作,创作就不是抄袭、不是复制,而是从新做起。这从新做起是发自内心与自己的意识来做,如果是发自内心与自己的意识来唱一首歌、画一幅画、泡一壶茶,当这一首歌、这一幅画、这一壶茶创作得很好、富艺术性时,我们说他创作了音乐、美术、茶道艺术,否则,我们说他唱了歌、画了画、泡了茶。

艺术作品除了要是发自内心与自己的意识来创作外,还要看这件作品的“内容物”属于自己的有多少,如果50%都是别人的,我们说它的创作力不强,如果70%以上都是自己的,我们说它有很强的创作力,如果这70%以上自己的东西,大部分是自己的旧东西,在创作的评价上会打一点折扣,如果这70%以上自己的东西,大部分是自己的新东西,在创作的评价上会得到甚高的赞誉。所谓的“内容物”是指表现的形式与美感、思想上的内涵。

如此说来,创作就是要创新才能得出高艺术性的作品,但为什么不直接说“创新”呢?因为说创新容易被误解为形式上的新,如使用了新款式的茶具、启用了新的泡茶手法、桌面布置焕然一新。创作不只是在形式上的新,更多要求在审美、思想上的深度,即使用同样的一把壶泡茶,手势也没太多的变化,但动作传达出的语言已不一样、泡出的茶汤已更具色、香、味、性的饱和度,这时我们会更加欣赏与赞美。美感、思想上的深度与创作者在专业、艺术上的涵养有关,比单纯的形式上创新要困难得多。

绘画的创新也不全在油画、水彩、水墨之外的另一种绘画材料的更新,也不全在笔法、线条、与色彩的创新,即使同样的油画,同样的人物描写,也可以一幅比一幅更有新的视觉、思想领域。有茶艺技能竞赛的评委说:“参赛时没有新的泡茶手法与茶席布置是无法得奖的。” 这是对上述“茶道艺术创新”的误解,也导致了现在看到的茶艺比赛都是争奇斗艳、花招百出的状况。

富有创作意义的一首歌、一幅画、一壶茶,还可以从艺术性判断这件作品的价值,美学、思想上的境界高者我们说它的艺术性高,与别人重复性低者我们说它的创作性高。

美学、思想上的境界在茶道艺术上是怎么表现的?在“泡茶、奉茶、品茶的动作组合”与“茶汤内涵”上。“泡茶、奉茶、品茶的动作组合”容易懂,“茶汤内涵”比较不容易懂。泡茶、奉茶的动作组合是肢体的表现,只是一切为茶,以茶为灵魂而已;茶汤内涵要在颇为抽象的状况下表现茶的色香味性,但只要体悟到同一包茶让几位熟练泡茶的人冲泡会得出很不一样的茶汤,就已接近对“茶汤内涵”的理解了,色香味性表现得愈丰富愈精彩就是“茶汤内涵”有了更高的艺术性。色香味性透过视觉、嗅觉、味觉、意识、触觉来获得,依赖对美学、艺术的修养来解读。

茶道艺术的创新不在泡茶手法与茶席布置的日新月异,也不是装饰项目如配乐、服装、挂画、插花、焚香等的新视听效果,而是从泡茶、奉茶、品茶(即茶汤)上把茶表现得一次比一次精致(包括潇洒)、一次比一次更富美感、艺术、思想的内涵。

(20160618茶思想网专栏)

 

  (1525)

茶道生活的价值不可被钱困住-许玉莲

许玉莲茶道

茶道生活的价值不可被钱困住

许玉莲

受邀到一文化会所与五十位事业有成的成年男女讲茶道课,提早将两张茶席摆置好预备等一下做泡茶演示,不久学员陆续抵达,报到手续完成后他们即闹哄哄围着茶席,有叫泡茶师让出泡茶座位的、不问自取抓茶壶的、提起盖碗放到嘴唇边作饮茶状的,然后大家就举着手机忙拍照。泡茶师轻声阻止学员碰触茶器,得到的回应是“我给了钱,为何不能碰”,这倒提醒我们有关“钱”的角色在茶道生活里究竟是怎么一回事,一些人从一开始就失焦,被“钱”锁住,以钱来衡量茶道的价值,忽视茶道中的内涵。今天若不讨论钱这课题,说明茶道应如何“活出”它的价值而不该被钱左右,再过个一、两年也就迟了,大众将被误导得翻不了身。 “我给了钱,为何不能碰”这个问题,是的,我们要说,缴了学费就是要教你别乱碰茶具。茶席是泡茶师为茶道演示备用的茶器物,彷如书法家的纸、笔、墨,音乐家的乐器,学生或品茗者不得随便率性去碰触,这是对人对物最起码的尊重,茶器属于泡茶师的,如欲把玩、欣赏或借用,毫无疑问应先征求拥有者的同意,获得同意后,泡茶师有时还会与你约定把玩的规则,因他天天抚摸在手上的茶具,爱它了解它才知道应怎么对待它,你也必得遵照才是。对于泡茶师来说器物不再只是一件器物,它是朝夕相对的朋友,甚或泡茶师供奉一些老器恭恭敬敬的如长辈,岂容你乱摸。再来是器物的安全问题,假设一下子拿不稳摔破了,这将造成很多纠纷,谁来做赔偿呢?茶器摔破了没人认账是天天发生的事,伤透了我们泡茶师的心。泡茶师这方面认为,无论此物价格多少,都是他长年累月捧于掌心的宝物,你赔多少钱都不足以安慰他,赔偿者往往还认为没必要补偿。茶具不让你碰的另一原因是卫生问题,茶席上的茶具原本都处理干净预备等下泡茶喝茶用的,你碰过了就不那么卫生了所以不许你碰。

上述学生以为“我给了钱,茶道规矩由我定”,另有一些学生觉得“我没钱,我不要根据茶道的方法做”。常用的理由是:我向来以简朴為美德,喝茶何必搞那么多东西。比如专门收放茶叶的罐子、赏茶的茶荷一概排斥,找一个材质较好的壶来泡茶也反对,找一些优良茶叶来泡饮也属浪费钱,这类学生懒惰成性、想也不想就拒绝自己不懂和不熟悉的事物。其实一个罐子不必花多少钱,茶叶容易受潮走味,故密封的罐子起防潮作用,装茶可保护茶质,泡茶者用对罐子则对得起茶叶则心安理得,加上如若罐子很有质感,泡茶者则感受到美,讲究茶具是生活的精致,精致比粗糙好,简朴加上精致加上审美才有意义,茶道生活便慢慢产生一种满足与快乐的社会价值。

还有学生认为“不就是一杯茶,有这麼严重吗”,当泡茶师全神贯注在茶道演示中,对茶叶份量与水温的要求是如此凝重时,对浸泡时间是那么郑重其事的分秒必争时,有些学生就不以为然,自以为是的嘲弄泡茶师“浪费时间,浪费时间即浪费钱”。只用钱来衡量茶道价值是不对的,喝茶是需要一些方式、知识与时间的艺术展现,从制茶法、收茶方式、泡茶技艺、所需时间的运用等,都能让茶、茶道有最美好的内涵呈献,若茶道中的艺术没有机会被展现、唤起,才是浪费。一杯茶不讲究,等于对生命的糟蹋,何等的代价。

(刊登福建《茶道》杂志。完稿2016-03-17)

 

  (1418)

把茶汤泡好才是享用茶道的途径-蔡荣章-专栏20161122

蔡荣章

把茶汤泡好才是享用茶道的途径

蔡荣章

现代茶思想网专栏20161122

前一阵子赴韩国釜山海云台参加“2016国际茶文化年度研讨会”,到建于海边山头的非非非堂喝茶观海,坐在其中的负暄堂,几位客人莫不为大玻璃窗外的壮阔海景赞叹。

“暄”是太阳的温暖,“负暄”即负日之暄,野人拟用以呈献帝王。非非非堂的主人谦虚地说:不好意思,真是野人献曝,其实这个山头到处走走,无处不是海天美景。

其实你到外面走走,不是被大树或荆棘挡住了视线就是视野掺入了马路的一角,富视觉美感与心领神会效果的据点不易获得。既然说是要欣赏海景,就要找处能看出美与境的地方,如果看到的只是有海,却是停车场压了一角、或映入了一座垃圾堆,观海的效果就大打折扣了。非非非堂有绝佳的观海地点,还提供了好茶好水,我们找了这样的地方是我们想要观海所必须下的工夫,反过来说,如果我们是要赏茶,那什么是我们必须下的工夫呢?

常听到人家说,我从小就喝茶长大,哪还要学泡茶喝茶?殊不知用心学习泡茶喝茶,才容易把茶泡好、把茶汤当作一件作品般地欣赏,好比“观海”要会找一处好地方一样。我们说“泡好茶”是茶道追求的途径,其意义就在此,茶都没泡好,就高谈阔论着茶道、口沫横飞地描述着茶道艺术,岂不是看着垃圾堆与停车场高叹海天之美。茶道之境、茶道艺术之美也要在泡得精致的茶汤中寻得,就像观海时的海、天、山一样,姑且说“天”不用挑(什么样的天都可造就美景),但“海”要挑,没有好的海,或加上好的山、好的海岸,是无法欣赏到高品质的海景的,没有好的茶汤无法享用到茶道之境、茶道艺术之美。

在非非非堂观海(它还有一道纸窗可以拉上,大概是纯喝茶时用的,免得被海迷惑而乱了茶道的手脚),想到了海、想到了茶,想到了:找个适当的地点是观海必下的功夫、把茶汤泡好是享用茶道必须的途径。

 

 

  (1459)

正式泡茶容易把茶泡好-蔡荣章

蔡荣章

正式泡茶容易把茶泡好

蔡荣章

正式泡茶就是当作在公开场合从事着茶道演示。平时我们就可以把茶泡好,何必等到公开演示的时候?但是经验告诉我们,没有正式泡茶的心态,不容易将茶泡到圆满。因为总会不在乎一些细节,不只是衣服穿得不够正式,可能连指甲都修饰得不够整洁,茶量没有准确地抓拿,这些未全面的武装必然让茶汤不够精彩,茶道作品达不到巅峰的状态。

平常自己一个人泡茶,或是三五朋友茶叙,一点儿压力都没有,可全面发挥泡茶的功力。但一上台演示,就乱了手脚,不是忘了控制水温,就是扫翻了一个杯子。这个状况不是我们所要说的把泡茶喝茶当作一件艺术作品呈现,因为把泡茶喝茶当作是一件艺术作品看待时,泡茶的过程、客人的招呼、茶汤的创作,是要全面照顾的,而且泡茶的过程、客人的招呼还支撑着茶汤的创作。泡茶过程不够纯熟、客人情绪掌握不当都会影响茶汤的精致程度。

水没有一定的处理程序、控温的设备没有操作熟练、茶壶茶盅茶杯的容量没有事先衡量妥当、赏茶置茶的茶荷大小没能与壶搭配、未知冲水时如何预防壶盖的掉落、一位客人直到第二道茶时才出现怎么办、一位客人将手机放在泡茶席上怎么处理、客人一直追问着茶的来路怎么应付,这些现象的出现在平时泡茶往往会被忽略,但在正式演示时就会造成极大的困扰,而且不论是否正式演示,都影响泡茶者自身茶道艺术的呈现,尤其是最后作品的“茶汤”。

正式演示不一定要在公众场所,也不一定要有观众或客人,自己一个人在家里泡茶,即使没有客人也可以是正式的演示,也就是每个动作、每件茶汤应注意的事项都做到位。没有演示能力的人是无法呈现茶道艺术的。泡一杯茶喝喝与创作一件茶道艺术作品来享用不一样,将这两件事分开来看,我们不只发现茶文化的茶汤饮用与茶道艺术是并存的,还发现2015年的现在,茶道艺术被搁置一旁而少人耕耘。

从泡茶师跨进到茶道艺术家,每场泡茶都要变成是正式的演示。演示是“正式”地表现出来、当作是一件艺术作品般的呈现,没有炫耀的意思,但有展现“作品”的意义。茶道艺术家的养成要建立这样的观念。

随兴、自然最好,教条的约束不好,泡茶喝茶本是轻松自在的一种生活行为,为何要变成那么僵化的茶道艺术?泡茶如果只停留在解渴饮料、保健饮品、社交媒介,茶的另外一片纯艺术领域“茶道艺术”就无从享用了。茶道艺术是将泡茶喝茶视为一种艺术项目来进行,这项艺术也要随兴与自然才好,谁要如临大敌般的过日子?但茶道艺术要从每次的“正式泡茶演示”做起,做到随心所欲不逾矩,变成了习惯,就达到了随兴与自然的状况。那时的茶道艺术、正式泡茶演示,在茶道艺术家心中都已化为乌有,但在外人的眼里,茶道艺术确是长在茶道艺术家的身上。

(刊登201509《茶道》)

 

  (1729)

我们情愿茶道艺术家龟毛一点-许玉莲

我们情愿茶道艺术家龟毛一点

许玉莲

茶道艺术家要有非“好茶”不泡的胆识。人们大多赞赏好音乐、字画、舞蹈等,认为那是了不起的学问,能够把这些事情做好,值得叫人钦佩。但说到泡茶(含喝茶,下同)一定要用好茶,大家就责备这是感官口欲之贪,严重的甚至批评泡茶者人格粗俗,道德素养低级。茶喝得少者、对茶的感情肤浅者不明白,喝了不好茶,身体要消耗很多能量去消化它,精气神变得萎靡,灵魂是很难庄严到哪里去。让身心郁闷之物,谈不上什么艺术不艺术,实不应拿来喝。变质坏茶容易看得出来或闻得到:发霉、有焦气烟气、污染和酸馊,可以一口回绝。然而不是人人都有本领辨别“非好茶”,知道哪一支是“非好茶”而又有勇气不泡便成了茶道艺术家的品味。好茶与标签、流行、品牌无瓜葛,价钱可高可低,可发酵、可不发酵、可发酵一点点,可老、可新、可半老不新,生熟可以有很多不同层次,鲜叶不一定是稀罕品种,有没有亲自到山上采茶制茶无所谓。“非好茶不泡”无公式化系统可套,除了长期培养各种知识,除了长期泡,周而复始地泡,除了在自己固定的茶席泡,还需要在任何一处都会泡,还需要一点收放自如的即兴趣味。如:有人送来一泡四十年老六堡,打开看,像袋泡茶那般装在滤纸小袋的碎茶末,是分茶时在藤萝底留下的,依然宝贝着。马上找来吃英式下午茶才用的银质过滤网,将滤纸袋撕开,六堡茶碎末裸身悉数倒入网中,提着网在壶口上,把热开水往下冲,茶汤就直流进茶壶,喝了连茶主也叹息自己泡的从来没有这么清澄澄汤色与甜爽甘醇茶味。茶道艺术家不能躲在家里才会泡茶。茶道艺术家要在短时间阅读茶叶的来路、仓存品质、是否值得泡。决定泡了再决定怎么泡,弃袋取茶,排除附吸在滤纸袋的纸味及潮味。茶碎不投壶只让热水流过取汤,避免出汤时碎末堵塞壶孔令味道荒腔走调。茶道艺术家有一份潇洒,来自与茶肝胆相照的情义,随便冲泡任何一支茶不失手,不怕泡茶末,有必要泡号字级百年普洱时也绝不怕茶贵、不怕茶老,很快站起走进泡茶席掌壶——担心别人泡坏了。茶道艺术家恐怕是必须要把眼光训练至非常犀利仿佛天生的样子,于他人地方泡茶,也马上知道现场有些什么优秀兼适合的茶壶与器具,指挥若定搬过来用仿佛那些茶器就是属于这一支茶的,没有扭捏之态,茶器主人这才清醒自己拥有这样的好东西而从来没有将它们好好表现。茶道艺术家还要爱水、懂水,建立非“好水”不用的志趣。水生长的环境、装水容器(包括水瓶、茶壶、茶海、茶杯等)的性质、加热保温方法等等的变数,操练不够、见识不够,一冲下去就把茶叶浪费掉了。不论何时何地泡茶,都要想办法将心目中理想的好水运输到泡茶所在,比如从马来西亚带五或十公升到山东青岛。或找到当时当地最好的水,通过当地朋友先找,抵达地点后一一试喝,清水、泡成茶汤、冷的、热的,喝几遍,喝到好了再买。最要命的是,茶道艺术家必须非常尖锐,最好是个龟毛,嗅嗅空气就知道不对路,比如泡茶现场提供用木塞的保温瓶,木塞使水生异味,再好的茶也变乌有,茶道艺术家必预先发现,必不妥协,想办法解决。

(完稿20160107刊登中国茶道杂志专栏) (1501)

谁来当茶道艺术家-许玉莲

许玉莲茶

谁来当茶道艺术家

许玉莲

茶道艺术家是做什么的?茶道艺术家是泡茶的,泡茶指泡茶、奉茶、喝茶的整个过程(以下同),最终作品是茶汤,泡茶之前、之后和进行中的「為何、什麼、何时、何地、何人、如何」各项与茶有关的内容都有解决或表现的方法。所有泡茶的人都可以称他为茶道艺术家吗?不是的,有些人偶尔泡茶一次,小圈子觉得很好,或有些人参加比赛得冠军,但是过了些时候请他再泡,换了场地换了茶,他们就慌张无法应付,这不算是有茶道艺术一技之长的人。茶道艺术家的泡茶功夫,不能只出色一次,像其他艺术种类,在抵达某种境界或内涵之前,他们需要勤练技术,技法越丰富越好,没有技法就没能表达情感。泡茶的人必须花时间苦练,不是为了表现什么创意、什么突破,而是让自己保持在稳定的水平不往下掉,常年累积下来才有力量,才会得到社会大众的赏识。怎么赏识呢,若茶道艺术家举办茶汤作品欣赏会,大家愿意购票进场喝他泡的茶,若茶道艺术家在哪个品茗馆担任泡茶一职,大家要订他掌席的座位,像一位音乐家举行音乐会大家买票去音乐厅听他的音乐这样子。茶道艺术家是通过茶汤作品来呈献内涵,故此茶汤需有人喝,喝了才有评价,获得认同的作品才可流传。这里特别强调作品要有人买,品茗者认同了才能获得证实,否则只嘴巴空讲是不行的。若有人认为自己很会泡茶,天天在家里自泡自赏,但从不在公共场合泡茶,没人喝过他泡的茶,大众无从得知他茶汤作品的内涵,他只能算是茶道爱好者。若茶史研究者、茶学专家、茶道教育家或茶文化作家很喜欢茶文化爱喝茶,但没有举办茶汤作品欣赏会的经历,那么他们就不能兼任或称为茶道艺术家。茶道艺术家不是通过学校、职业考试获得的认证,像音乐系毕业的,毕业就毕业了,谁会马上称他为音乐家。也不是说谁在茶界的年资最长谁就应该获得,茶道艺术家是资格的称呼,像写作、绘画的工作者,专业作品达到优秀水准后大众会以作家画家称之。初阶的茶道艺术工作者我们会称之泡茶师,当他们的泡茶演示时数、举行茶汤欣赏会场数、品茗者人数达到一定累积,茶道作品也能表现出某种意义与价值,才能称为茶道艺术家,没有年资、年龄或性别之限制。有些人觉得茶道艺术家这个称谓太沉重,谁也担当不起,尤其认为年轻茶道工作者被称为艺术家很具争议。我们却要说当今茶界的称谓才混淆呢,并没能把真正工作内容说清楚,如什么大师、什么茶王、什么茶神都是虚妄、浮夸的,把有兴趣学茶道的人误导了。还有,如果一位年轻人就有能力当艺术家, 为何不能让他当呢?茶道艺术家是一条可以有依据,渐渐上道的路,茶道艺术家的前身是泡茶师,泡茶师的前身是泡茶者,这样的称谓无论哪个年代哪个阶段加入茶界工作的都适合用,它不是只给一小撮人占用的名称。茶道艺术家可以另外有别的专业称号吗?比如他是歌唱家,但泡茶很有天分,于是就成了业余茶道艺术家。我们要说这样也太轻视茶道了,一位画家或音乐家只做好绘画或音乐这件事情,就花一生了。茶道艺术家怎么可能是这个家又是那个家?茶道艺术家要确定:你将花一生的时间来练习泡茶。

(完稿《茶道杂志》专栏2015-12-14)

 

  (1347)

从泡茶喝茶上显现的茶道风范-蔡荣章

蔡荣章茶道艺术家

从泡茶喝茶上显现的茶道风范

蔡荣章

泡茶喝茶大家都有不约而同的步骤,如烧水、备茶、置茶、冲水、浸泡、倒茶、分茶、奉茶,而且在做法与追求美好茶汤的心态是大约一致的,但是在某些环节上却有分歧,这些分歧大大影响了茶道的特质与泡茶者的风范。

首先是奉茶的方法,很多人端着奉茶盘将茶端到品茗者面前,然后将杯子端放在他前面,不管他有没有关注到你的奉茶,甚至还在与别人说话、还在看资料、还在玩手机,泡茶师依旧行礼,或说声请喝茶。这是对茶、对泡茶师的不尊重,连带茶道也无立足之地。我们主张将茶端到品茗者面前,行礼或说声请喝茶,然后由品茗者将杯子端下,并向泡茶师行礼致谢。在游走式的会场,聊天是常态,当客人已留意到有人前来奉茶,这时依旧请客人自行端杯,如果没关注到奉茶人员,泡茶师或特设的奉茶人员就在他视线内请问他要喝杯茶吗,如果要就请他将茶端下。

第二道通常是将泡好的茶盛放在茶盅内,然后持盅将茶倒于先前奉出去的杯子内。奉茶时是先倒好茶,向品茗者行个礼或说声请喝茶,品茗者回礼后,奉茶的人就不必再行礼了。这时品茗者如果还没有注意到有人前来奉茶,奉茶者可以问一声:还要喝一杯茶吗?要,帮他倒一杯。如果品茗者的杯子还剩有茶汤,也一样问他一声:还要喝一杯茶吗?他如果说要,等他喝了前一杯的茶汤,再为他倒一杯新茶。通常喝了三四道茶后应休息一下,或吃茶食、或品泉、或结束茶会,不要泡个不停,或看品茗者的杯子空了就加茶。

茶会结束后,品茗者将杯子送回泡茶师的奉茶盘上,并行礼致谢。如果因场地的关系,品茗者不方便送回杯子,泡茶师可以前去收杯,这时品茗者将杯子放回泡茶师的奉茶盘上并致谢。若喝过的杯子就留在原位而离席,意味着泡茶师要逐个收拾杯子,说是茶道、茶人风范,有点南辕北辙。

喝茶之前就将一盘盘吃的东西与茶具并列陈现,品茗者坐下来就可以开始吃东西,泡茶师或茶道艺术家一面创作茶汤作品,品茗者一面吃着东西。这种情况下,我们如何期待茶道艺术的呈现?如果将享用茶食当作品茗后的空白之美来应用,品完二道、三道茶汤之后,每人一份精致的茶食,茶食没有再一层的包装,直接就可以欣赏到它的美样与滋味,享用完毕,利用盛装茶食的怀纸擦拭嘴巴、手指,折起来自行带走。这就成了品茗过程的一道,接下来继续泡下一道茶。

品赏泡茶用水也应该纳入茶道艺术的过程之中,水在茶汤作品的呈现上占极重要的地位,它已是茶汤品质与内涵的一部分,我们称这一道泡茶过程为品泉。喝了数道茶汤之后,这时来一杯无何有的白水,正可让茶味与味蕾再次不一样的重逢,我们会惊叹这杯水的甘美。再说,这时的身体也需要补充一点水分。

茶被泡开后的叶底是我们泡茶、喝茶人最想观赏的“茶”,是茶继茶青、茶干、茶汤后的第四个生命周期,泡茶师或茶道艺术家会用白瓷盘盛放一些叶底让我们欣赏与感念,喝茶人很知道茶的一点一滴的。

泡茶喝茶加进去这几项,茶道或茶道艺术的呈现才显得完整,泡茶喝茶的人、泡茶师、茶道艺术家都有了应有的形象与风范。

刊登于2015-11《茶道》专栏

 

  (1372)

“纯茶道”演示内涵分析 文/蔡荣章/2014.12.10

“纯茶道”演示内涵分析 /蔡荣章/2014.12.10

1981年台湾陆羽茶艺中心创办总经理蔡荣章推出小壶茶法、1999年推出车轮式泡茶练习法、2005年提出纯茶道理念, 2007年北京中华书局出版了《茶道入门—泡茶篇》、2008年出版了《茶道入门—识茶篇》,这些都奠定了茶道作为一件艺术项目来呈现的基础。2011年起蔡荣章与马来西亚的许玉莲展开了“茶道艺术家茶汤作品欣赏会”的系列写作与茶会举办,更落实了纯茶道的理念与茶道艺术的呈现。

2014年春,蔡荣章与许玉莲将纯茶道(The Quintessential Way of Tea)整理了一个演示的范本,旨在通过其茶道程序来展现它的茶道内涵。现将演示的内容分析如下:

  1. 三次穿越舞台的举牌:第一趟的「纯茶道」是告诉大家演示的题目,第二趟的「背景:无」是说无需背景,背景太乱时也只要单纯的遮挡。这时一块灰色的背景布由二位工作人员撑着拉在泡茶席的后面。第三趟的「空间:寂然」是表示品茗空间一片寂静,只待茶、人、器的活动。
  2. 泡茶席上只见茶具:只有茶具,别无他物,不要别的事物干扰茶的表现。茶壶、茶杯使用了较大的款式。
  3. 客人先入座: 等待茶道艺术家上台创作茶汤作品给他们欣赏。
  4. 起立迎接茶道艺术家:高兴茶道艺术家来了。
  5. 茶道艺术家起身加水:使用已选定的泡茶用水。
  6. 茶叶已安稳地置于茶罐内:茶道艺术家特别收藏的茶,并已完成冲泡前必要的处理。
  7. 拨茶入荷:小心地,不是用倾倒的。
  8. 用纸张作茶荷:大壶配大荷,使用了较大的纸张。
  9. 茶道艺术家识茶:看清茶况,以便决定茶量、水温、浸泡时间等等。
  10. 品茗者赏茶:让品茗者欣赏茶干,等一下还欣赏茶香、茶味、叶底。
  11. 茶道艺术家陪品茗者赏茶:茶道艺术家的目光陪伴着品茗者。
  12. 茶道艺术家打开壶盖看水温:茶道艺术家判断水温是否已适合泡这道茶。
  13. 将电源关掉:水温够了,将电源关掉。若水温不够,继续让它加温。
  14. 置茶:将备茶时已拿捏好的茶量拨之入壶。没有温壶,因为水温已是足够。
  15. 冲泡第一道茶:刚才判断水温已经足够,否则必须继续加温,待温度足够后才关掉电源再行冲茶。
  16. 计时:按下计时器,心中已打定好浸泡的时间。
  17. 茶道艺术家陪茶在壶内:心随茶进入壶内,品茗者亦同。
  18. 关注着浸泡时间:在心中数息,不是盯着计时器看。
  19. 核对计时器:预计已快到所需的浸泡时间,核对一下计时器。
  20. 倒出茶汤:茶壶缓缓倾斜,避免茶渣冲上壶口与壶盖。倒至足干,免得余汤影响下一道浓度的掌控。
  21. 分茶入杯:分茶之前没有烫杯,因为今天奉茶距离很近,不必担心降温太快。
  22. 端奉茶盘奉茶:茶道艺术家亲自奉茶。奉茶时先主动行礼,意指:请喝茶,客人端走茶后,茶道艺术家仅接受行礼。
  23. 品茗者自己端茶:品茗者自己从奉茶盘上端茶,取杯后行礼致谢。
  24. 等茶汤降温:品茗者欣赏一下茶香,知道汤温太高,暂且放在桌上。
  25. 茶道艺术家回座后端起自己的一杯茶:茶道艺术家也要与大家一起欣赏自己的茶汤作品。
  26. 茶道艺术家引导品茗者喝茶:端起杯子、端看一下品茗者、大家一起品尝茶汤。
  27. 陪着品茗者喝茶:不继续做其他的事。
  28. 品茗者不自觉地闻了杯底香:喝完茶,举杯闻了杯底香。
  29. 茶道艺术家打开壶盖看水温:准备泡第二道茶,第二道茶有第二道茶需要的水温。
  30. 泡完第二道茶,茶道艺术家持盅出去奉茶:茶杯在品茗者那边,第二道以后要持盅奉茶。
  31. 倒完茶后才行礼:茶道艺术家持盅奉茶,倒完茶,主动行礼,意指:请喝茶,品茗者回礼致谢。
  32. 喝完第二道茶,茶道艺术家取出部分叶底:这是茶叶继鲜叶、茶干、茶汤之后的第四个生命周期,取出一部分在叶底盘上,送出去请品茗者欣赏。品茗者赏叶底时,茶道艺术家目光陪伴着品茗者。(因演示时间的关系,只泡二道茶。)
  33. 清理茶具:茶道艺术家仔细做着结束的动作,品茗者专心看着,依依之情油然而生。
  34. 主动表示茶会既将结束:茶道艺术家掌控茶会时间,适时清理茶具做出结束的表示。
  35. 品茗者向茶道艺术家致谢:提出告辞之意。
  36. 品茗者主动将杯子送回奉茶盘上:先放的往里放,外面留给后放者,并行礼致谢。
  37. 结束:茶道艺术家送走品茗者后,坐下来回顾一下茶席。将自己的杯子放回奉茶盘上,收拾起茶巾。静坐一下,起身走下舞台,茶会结束。

 

  (1389)

茶艺二字分开来解释造成的为害(文/蔡荣章2016-08-08)

茶艺二字分开来解释造成的为害(文/蔡荣章2016-08-08

现代茶思想网专栏

一次研讨会上,有人说:“你特别重视茶汤,但是艺术对于茶艺还是很重要的。”我听了一愣,茶汤不就是茶艺的本体,为什么还把它撇在一边?很快地我就领悟到他是把茶与艺分开解释的,他认为茶是茶,艺是形成茶艺的主因。不久有人提到长嘴壶的注茶,他说:“长嘴壶的注茶是种艺,茶加上艺,长嘴壶当然是种茶艺。”这时我就更清楚他也是把茶与艺分开解释的人。

怪不得很多人在呈现茶艺的时候都会把其他的艺也加进来,因为他们认为这样才是茶艺,如果只是泡茶奉茶品茶就不算是茶艺了。把茶与艺分开解释的人,还把“艺”解释为“手法”,“手法”必须有很多动作才叫有”艺“。插花、焚香、挂画,以及装置艺术会进入泡茶席也基于这个观点。

为什么没有其他艺术的加入就不叫茶艺呢?因为持这种说法的人不认为泡茶喝茶是种艺术,他们比较相信插花、挂画、焚香、音乐、舞蹈、吟唱是种艺术,要把它们放进茶席上让泡茶富艺术气息。

茶艺界,或说是茶道界的人为什么没让大家了解泡茶奉茶品茶本身就是一门艺术,而要加入其他的艺术才行呢?因为我们讲茶的健康、茶的社会功能讲得太多了,忽略了茶的艺术特质与艺术功能。如果你还说是因为我们对美学、艺术的认知不足,我也承认。对美学、艺术认知不足的结果会认为茶汤没有什么好欣赏的,泡茶、奉茶也只是俗事一件。

泡茶喝茶可以精致成艺术项目,当然要有足够的技术含量与艺术性,我们特别称呼它是茶道艺术。音乐的呈现媒介是声音,绘画的呈现媒介是线条与色彩,茶道艺术的呈现媒介是泡茶、奉茶、品茶。茶道艺术的表现形式比较像歌剧,茶道艺术的三大组成部分泡茶、奉茶、品茶就像歌剧的三大组成部分演员肢体、唱词、音乐。茶汤是茶道艺术的灵魂,其他两项只为茶汤,不为表演与礼节;音乐是歌剧的灵魂,演员肢体与唱词只为音乐,太强的肢体是舞蹈,太强的唱词是文学,都已背离音乐。

歌剧不需要外加其他的艺术项目,演员肢体、唱词、音乐足矣,茶道艺术也不需要外加其他的艺术项目,泡茶、奉茶、品茶足矣。如果在歌剧的舞台上摆放太多的布景会减弱音乐的强度,如果在茶席上加入太多的插花、焚香、音乐等妆扮会减弱茶汤给人的熏染力。

  (1682)